Musicisti Professionisti a Treviso

Valeria Bruniera

VALERIA BRUNIERA - Cantante e insegnante di canto moderno e jazz.

Sono nata e vivo a Treviso, ho avuto fin da piccola la passione per il canto e dopo esperienze in cori religiosi e polifonici (De Primavera di Michele Pozzobon), ho studiato canto lirico nella scuola Malipiero di Biadene di Montebelluna sotto la guida della maestra Erika Baechi, per cinque anni.

Dopo questa esperienza "classica" il jazz mi attrasse in maniera decisiva dando una svolta fondamentale alla mia carriera canora, grazie soprattutto alla provvidenziale conoscenza della cantante e Maestra ENRICA BACCHIA e il Maestro LUCIANO BUOSI che con la sua neonata scuola di musica jazz "Blue Note" mi diede la possibilità di muovere i primi passi come jazz-singer nella sua Orchestra e successivamente come insegnante.

Seguirono moltissime collaborazioni con musicisti Trevigiani e non, tra i quali vorrei ricordare con grande affetto e stima il chitarrista Luciano Bottos con il quale continuo a portare avanti un progetto per chitarra e voce "UNA CHITARRA e UNA VOCE".

Nel 1994 vinsi l’edizione di Ritmi Globali con il gruppo di world-music "Antilabè", a cui fece seguito nel 1996 anche l’incisione di un disco, "Dedalo", con brani inediti.

Nel 2009 ho conseguito il Diploma Universitario di I livello presso il Conservatorio "Buzzolla" di Adria nel corso "Jazz, Musiche Improvvisate e musiche del nostro tempo" e nel 2012 la specialistica di II livello (Biennio Jazz) sempre ad Adria grazie alla guida dell'insegnante DIANA TORTO.

Attualmente sto lavorando con il mio amico contrabbassista Filippo Tantino al progetto in duo "CANZONI CON IL CONTRABBASSO" dove l’essenza delle note basse si fonde con la voce dando corpo a brani che spaziano dal jazz, al pop, alla canzone italiana. Nel 2012 abbiamo prodotto il nostro primo cd.

Sono la cantante dei "GIAZZATI 4et" con Dario Volpi, Ivan Biasi e Tim Smethurst: rivisitazioni in jazz dei più famosi brani degli anni 70/80…dai Police a Neil Young

Ho realizzato uno spettacolo omaggio a Billie Holiday "THE STRANGE FRUIT" con musica, recitazione e immagini con i "White Gardenia 5et" : Dario Volpi, Mauro Bordignon, Domenico Santaniello e Davide Michieletto. Presentato con grande successo nel giugno del 2012 nel giardino del Palazzo Bomben a Treviso, compreso nella rassegna della Fondazione Benetton "Musica e parole" e nel 2013 nella rassegna "Treviso Festival Jazz".

Nel 2014 nasce anche un nuovo progetto ispirato a Cole Porter con la collaborazione di Pasquale Schiavulli al piano, Filippo Tantino al contrabbasso e Renato Peppoloni alla batteria. Lo spettacolo si chiama "SINGING PORTER" e racconta la storia del grande compositore attraverso la sua musica e la lettura di alcuni momenti della sua vita dal diario della moglie Linda.

Collaboro con il pianista Giacomo Li Volsi con il quale ho registrato un cd per piano e voce nel febbraio 2014 dal titolo "BE MY LOVE" e con il quale sto portando avanti anche altri interessanti progetti:

"CANZONI IN VIAGGIO": musiche popolari di tutto il mondo rivisitate in chiave moderna.
"LES CHANSONS": canzoni esistenzialiste del dopoguerra francese.
"PIANO & VOCE": standards jazz e bassa nova.

Seminari e corsi:

Workshop estivo della Manhattan School nel 1991;
Seminario della Voce Cantata tenuto da Danila Satragno e il foniatra Franco Fussi nel 2003;
Seminario "Voice Craft" nel 2005 con l’insegnante Martinez;
Seminario "Sing Vocal Power" tenuto dalla docente americana Elisabeth Howard nel 2007
Seminario su voce e pianoforte tenuto da Diana Torto e Glauco Venier nel 2007
Seminario di Jazz e World Music tenuto dalla "Tuscany International Jazz Summer School & Arts Festival 2009" a Certaldo (FI)
Seminario "Scat: aspetti melodici e ritmici dell’improvvisazione vocale nel jazz" tenuto da BOB STOLOFF il 7-8/5/2010
Seminario con il HUGO ALBERTO LAMAS nel 2013.

Sono insegnante di canto nella scuola di musica "Blue Note" ormai da più di 20 anni e dal 2008 al Pio X, entrambe a Treviso.

Ivan Zuccarato

Ivan Zuccarato nasce a Camposanpiero (pd) il 01 Agosto 1971. Intraprende i primi studi musicali all’Istituto Musicale “G.F.Malipiero” di Montebelluna (tv) dopo di chè entra al Conservatorio “A.Steffani” di Castelfranco Veneto (tv) nel corso di composizione che frequenterà per i primi due anni per poi trasferirsi al Conservatorio “B.Marcello” di Venezia dove studia con Primo Beraldo, Fabio Vacchi, Mansueto Viezzer, Massimo Priori e Luca Tessadrelli e nel settembre 1998 si diploma in Composizione.

Nello stesso periodo si iscrive al corso di Jazz che inizierà a frequentare nel novembre 1999 in cui studia con Pietro Tonolo, Marco Micheli e Corrado Guarino, nel luglio 2002 si diploma in Jazz.

Sebbene i suoi studi siano di matrice classica sin da bambino egli manifesta un interesse e una sensibilità per la musica “non scritta” spaziando dal soul al jazz, dal blues al funk fino ad arrivare al pop.

Nel 1986 comincia a suonare con la Junior Band Orchestra diretta dal M. Carlo Zuccarato la quale propone il repertorio swing delle Big Band americane. Suona in tutta l’Italia e all’estero e nel 1987 in “Grandi Caffè d’Italia” dal Caffè Pedrocchi (pd) partecipa alla trasmissione TV “Telemike” presentata da Mike Bongiorno.

Nel 1992 frequenta un seminario con la Manhattan School of New York dove studia con il pianista Harold Danko e il contrabbassista Harvie Swartz.

Nel 1994 entra nella band di Mowgly Gutierrez cantante chitarrista di Panama che ha collaborato con Tito Puente, Stan Getz, Alvaro Carrillo, Irio De Paola e Ruben Blades, con il quale esplora il meraviglioso mondo del Latin Jazz.

Nel 1994 fonda la band Acid Jazz degli Exogroove ispirata a band quali gli Incognito, The Brand New Heavies e Jamiroquai composta tra l’altro dal chitarristaLuca Campaner (Blue, Lee Ryan, Roachford, Natasha Bedingfield) e il batteristaIvan Lucchetta (G.M.Group) con i quali suona in tutta Italia e all’estero e nel 1998 dopo aver partecipato al concorso di Castrocaro fa da gruppo spalla a Roky Robertse ai Giganti.

Dal 1995 al 1999 fa parte del gruppo dei Kaigo (prodotto da Caterina Caselli) tra cui compare Danny Losito alla voce e Gianluca Mosole alla chitarra con i quali incide due dischi “Con l’accento sulla ì” (‘97 Sugar) e “Freeabile” (‘99 Wea) un videoclip, partecipa a numerose trasmissioni TV quali “Sanremo Giovani” nel ’96 e nel ‘97 RAI 1, “Roxy Bar” e “Help” di Red Ronnie TMC2, “Ci vediamo in TV” di Paolo LimitiRAI2, “I fatti vostri” a Telethon RAI2, Girofestival RAI 2, la trasmissione tv dedicata a Caterina Caselli “Qualcuno mi può giudicare” RAI2 e molte altre, nonchè due tournèe (‘97, ’99) in tutta Italia.

Nel 1996 suona in tour con Lynda Wesley cantante americana di Soul & Gospel che attualmente lavora per Mediaset TV.

Nell’estate 2000 suona con Gina Foster cantante inglese soul & jazz che ha collaborato con artisti quali Quincy Jones, Sting, Steve Wonder, Eric Clapton.

Nell’inverno 2001 con la band “Blues Society” tra i quali compare Dave Sumnerchitarrista dei Primitive e del cantante Mal, accompagna in tour Kim Brown cantante dei Renegades e dei Cadillacs.

Nel 2001 entra a far parte del nuovo Fusion Project di Gianluca Mosole chitarrista (con il quale già collaborava nel gruppo dei Kaigo) che ha suonato con artisti qualiMiroslav Vitous, Airto Moreira, Hiram Bullock, Tom Brechtlein e molti altri.

Nel dicembre 2002 nel corso della rassegna “La modernità nel cinema” patrocinata dall’Università della Svizzera italiana a Chiasso e con la partecipazione del prof. Francesco Casetti in qualità di relatore, accompagna al pianoforte dal vivo con musica propria e improvvisazione jazz la proiezione del film muto “La Folla” di King Vidor, USA 1928.

Nel luglio 2003 partecipa alla rassegna jazz dell’entro terra veneziano Ubi Jazz 2003con la formazione e il progetto da egli creato N.P.Project, duo elettrico e acustico di piano/sintetizzatori e basso/contrabbasso basato sull’improvvisazione su samples & groove elettronici.

Nell’aprile 2004 con i “The Wish” suona come band supporter ai Take 6 esibendosi in teatri musicali eccellenti come l’Auditorium della Musica a Roma (R. Piano) e il Teatro Olimpico di Vicenza (A. Palladio) nonchè il Teatro di C.Franco Veneto, di Trento e il Castelbrando di Cison di Valmarino (Tv).

Nell’ aprile 2005 entra a far parte della band che accompagna il “Grande Bidello tour” nel quale il cantante dei Pitura Freska, Sir Oliver Skardy, debutta come solista con l’album “Grande Bidello” contraddistinto dal sound che da sempre lo accompagna : il reggae.

Nel giugno 2005 partecipa con il progetto Gianluca Mosole Fusion Project all’ “International Jazz Festival” di Rochester nello stato di New York USA come unica band italiana al quale partecipano artisti del calibro di Sonny Rollins, Chik Corea, Chaka kan, John Scofield, Bill Frisell e molti altri.

Nel luglio 2005 partecipa alla rassegna jazz dell’entro terra veneziano Ubi Jazz 2005con la formazione e il progetto da egli creato N.P.Project.

Nel novembre 2005 partecipa alla realizzazione di un progetto di beneficienza “Old Friends New Friends” creato e organizzato da Eugenio Masiero e Antonietta Torsello per l’ospedale “Casa Sollievo Della Sofferenza” di Padre Pio, nel quale suona con Peter Erskine, Alain Caron, Rita Marcotulli, Saverio Tasca, Manuela Panizzo, Mark Kelso e Simon Webbe popstar del gruppo dei Blue, oltre a collaborare con Shela E, Joe Vannelli e Gino Vannelli.

Nell’inverno del 2006 inizia a collaborare e suonare in tutta Italia con i cantanti americani della “black music” Larry Ray (Drifters, Temptations, Platters, Jestofunk), Ronnie Jones (Billy Cobham, Steve Lukather, Bill Evans), Wendy Lewis (Earth Wind & Fire, Al Jarreau, Maceo Parker, Dianne Reeves, Herbie Goins, Tuck and Patty, Herbie Hancock) cantante e corista attualmente di Mario Biondi, Cheryl Porter (Paolo Conte, Katia Ricciarelli, Tito Puente, Mariah Carey, Take 6, The Blues Brothers), Vhelade neonata cantante del programma tv “Markette” e “Chiambretti Night” di Piero Chiambretti, il cantante sassofonista di Zucchero James Thompson e Julia St. Louis cantante e corista di Venditti.

In aprile 2008 partecipa con il cantautore Michele Zarrillo alla trasmissione “Ti Lascio Una Canzone” condotta da Antonella Clerici dal Teatro di Sanremo trasmessa su Rai Uno.

Nell’estate 2009 accompagna alcune cantanti della scena black music londineseJuliet Roberts, Naomi Phillips e Donna Gardier (Sting, Temptations, Incognito),la statunitense naturalizzata austriaca Edreich Nichols (Joe Sample, Andreas Vollenweider, Michael Bublè), lo statunitense Vincent Williams e Edun di origine russo-nigeriana naturalizzata italiana.

In agosto 2009 apre con Wendy Lewis Fun Quintet al Parco del Papa, il concerto diGloria Gaynor a S. Giovanni Rotondo (FG).

Nel dicembre 2009 inizia a suonare con il Venice Gospel Ensemble, coro gospel e non solo, veneziano diretto dal M° Luca Pitteri vocal coach della prima edizione della trasmissione televisiva “Amici di Maria De Filippi” e “Io Canto” di Gerry Scotti entrambe trasmesse su Canale 5.

Bruna Dametto

Ha intrapreso lo studio del canto lirico diplomandosi presso il Consewrvatorio " A. Pedrollo" di Vicenza sotto la guida della prof.ssa Silvia Stella. Ha ottenuto una borsa di studio partecipando al Corso C.E.E. ' 93 di perfezionamento per giovani cantanti lirici. Ha partecipato ai " Seminari e Corsi di Musica Antica E.Sartori" tenuti presso la fondazione Cini di Venezia e ai "Master Class di Canto Lirico di Sacile tenuti dalal prof.ssa Silvia Stella.

Nel 2007 consegue la Laurea specialistica in "Discipline Musicali ad indirizzo interpretativo" presso il Conservatorio " B.Marcello" di venezia ed in seguito anche l'abilitazione all'insegnamento dell' Educazione Musicale nella Scuola Secondaria. Affianca all'attività didattica l'impegno Concertistico

Gilberto "Gito" Giusto

Ha eseguito studi sia classici (insegnanti del conservatorio di Perugia e Bologna) che jazzistici (Gianni Basso e Leandro Prete dell’orchestra della RAI di Milano), il canadese Bob Bonisolo e corsi della Manhattan School of Music con Ralph la Lama e Dick Lowethal).

Al suo attivo attività didattica come insegnante di sax e musica d’insieme per big band in scuole specializzate e in lezioni concerto per le scuole.
Ha militato in big band come la “Blue Note Orchestra”, la”Junior Band”, la Big Band di Vicenza e con i più disparati gruppi nei teatri e nei locali veneti e nazionali.
SJO è la punta di diamante dei gruppi di Gito Giusto a denominazione “SPARKLIN’ JAZZ” cioè altre formazioni ridotte che rispettano sempre il contesto jazzistico e il significato della parola Sparkling, cioè FRIZZANTE!

Diego Cal

Da molti anni collabora con orchestre e ensemble prestigiosi, in Italia e nel mondo: I Pomeriggi musicali, Angelicum, Teatro la Fenice, Orchestra di Pforzheim, Solamente Naturali di Bratislava, KlangForum Wien, Accademia Montis Regalis, Orchestra di Padova e del Veneto, Filarmonia Veneta, Sinfonica del Friuli V. Giulia, Modo Antiquo di Firenze e Venice Baroque Orchestra; Ex Novo ensemble di Venezia, Ensemble Novecento e Oltre di Milano, I Virtuosi Italiani. Ha suonato nei più prestigiosi teatri d’Europa, Scala di Milano, Fenice di Venezia, Opera di Roma, Massimo di Palermo, Regio e Rai di Torino, Rai di Roma, il Musikverein di Vienna, il Mozarteum di Salisburgo, l’Opera di Francoforte e di Berlino, Radio di Monaco (Germania) il Teatro Colon di Buenos Aires e il Concertgebow di Amsterdam, Radio di Lubiana sempre come solista o prima tromba.

Ha partecipato ai festival internazionali di musica antica e contemporanea di Colonia, Strasburgo, Milano, Roma, Venezia e Spoleto anche con dirette RAI, WDR e Radio France.

Registra per Archiv Deutsche Grammophone, Teldec, Erato e altre. Con l’Ensemble AENEUS ha inciso l’opera in prima mondiale “Vidi Aquam” di E. Morricone. Collabora con V.Ashkenazy, B. Petrushansky, A. Lonquich, Emma Kirkby, O.Dantone, A. Marcon, M. Brunello, P. Maag, K. Richter, R. Goebel, M. Argerich, M. Tipo, A. Ephrikian, M.Rostropovich, E.Morricone. Fondatore dell’Harmonie Brass Ensemble con il quale ha inciso in formazione di decimino d’ottoni il CD “Brass & Swing” e con tre trombe timpani e organo il CD “Barocco”. Ha insegnato nei conservatori di Trieste, Vicenza, Castelfranco.

Attualmente è titolare della cattedra di Tromba al Conservatorio “J. Tomadini” di Udine.

Tiene regolarmente corsi e masterclass.

Antonio Vigani

Si è perfezionato con i Maestri Vincenzo Pertile e Aldo Ciccolini, approfondendo in particolare il repertorio classico (Bach e Beethoven) e romantico (Chopin e Brahms).

Nel 1987 è stato finalista al concorso pianistico nazionale “Città di Osimo”. Nel 1988 è stato finalista al concorso pianistico nazionale “Città di Lucca”. Ha tenuto numerosi concerti, come solista ed in formazioni cameristiche, presso importanti associazioni culturali quali la Gioventù Musicale Italiana, l’Accademia Musicale “Santa Cecilia“, l’International Association of Lions Clubs, l’Unicef, il Conservatorio “B.Marcello” di Venezia, la Fondazione Teatro “La Fenice” di Venezia.

Nel 1990 fonda il trio jazz “Mezzotono” che dalle sue prime apparizioni nazionali si presenta al pubblico come una formazione brillante e duttile, in grado di trasformare con estro e fantasia gli standards tradizionali del jazz adattandoli al gusto delle moderne tendenze (free jazz e fusion). Il trio inizia da subito collaborazioni con figure importanti del panorama jazzistico odierno, quali il chitarrista Gianluca Mosole e la cantante Enrica Bacchia (con la quale suona regolarmente in vari locali del Triveneto).

Nel 1996 ha pubblicato con l’etichetta CFGB il suo primo CD per pianoforte solo, contenente brani inediti, dal titolo “Canzoni d’autore”; nel 2002 ha inciso per la casa discografica Velut Luna un CD monografico con brani in prima esecuzione assoluta del compositore Mario Pagotto.

Nel 2003 ha collaborato con la Fondazione Teatro “La Fenice” di Venezia curando l’arrangiamento e l’esecuzione di alcune parti dello spettacolo “L’Opera delle Filastrocche” di V. Savona su testi di G. Rodari, rappresentato al Palafenice nel mese di febbraio dello stesso anno. Nel 2004 ha tenuto una serie di lezioni-concerto, presso il Conservatorio “B. Marcello”, a conclusione del corso di batteria tenuto dal prof. Cristian Colusso con la partecipazione della classe di percussioni della Prof.ssa Annunziata Dellisanti. Ha inoltre partecipato al Festival Internazionale “Città di Portogruaro” in qualità di pianista accompagnatore Nel 2005 ha partecipato alla rassegna “Paesaggi Sonori”, sempre in collaborazione con la Prof.ssa Dellisanti, e allo spettacolo “Songs and Smiles” in collaborazione con la classe di canto della Prof.ssa De Martin. Nello stesso anno si è esibito al Teatro “La Fenice” di Venezia con una nuova formazione (un quintetto jazz) denominata “J.A.T.C.” (acronimo di Jazz At The Conservatory, in quanto tutti i componenti sono diplomati in Jazz), in occasione di un concerto patrocinato dall’A.I.P. Recentemente, in occasione del 250° anniversario della nascita di Mozart e del centenario della nascita di Shostakovich, ha collaborato con il CZ95 realizzando una serie di lezioni-concerto e una sonorizzazione dal vivo del film “Oktober” del grande cineasta russo Eizenstein presso il Centro Zitelle alla Giudecca.

Carlotta Melchiori

Carlotta Melchiori, nata a Portogruaro il 23 agosto 1987, inizia gli studi musicali all’età di 8 anni con il pianoforte e a seguire inizia anche gli studi di canto lirico, laureandosi con il massimo dei voti in canto lirico presso il conservatorio Benedetto Marcello di Venezia e in pianoforte presso il conservatorio C. Pollini di Padova.

Ha sostenuto diversi corsi di perfezionamento con alcuni tra i più rinomati Maestri a livello internazionale, tra cui Claudio Desderi, Romano Roma, Elisabetta Tandura, Silva Stella, Dini Ciacci.

Ha studiato, perfezionandosi, musica antica e operistica. Ha tenuto finora più di 400 concerti sia in Italia che all’estero, collaborando con importanti orchestre e direttori d’orchestra di fama nazionale ed internazionale, tra cui l’orchestra di Vicenza, l’orchestra Mozart, l’orchestra di Padova e del Veneto, l’orchestra di Salisburgo, la Saxorchestra, l’orchestra de La Fenice.

Ha seguito corsi internazionali di musica da camera con il Maestro svizzero Johann Derren. Ha debuttato in varie opere liriche come personaggio principale, tra cui: La traviata, La Boheme, La cavalleria rusticana, La Tosca, Le nozze di Figaro, Così fan tutte, Don Giovanni, La Cecchina, Il flauto magico, Suor Angelica, Tourandot, Rusalkà, Le Villi, Il trovatore, Rigoletto, L’impresario in Angustie. Tra le opere sacre ha debuttato in Requiem di W.A.Mozart, Stabat Mater di G.B.Pergolesi, Petite Messa solenelle di G.Rossini, Gloria A. Vivaldi. Ha debuttato in importanti teatri italiani tra i quali il Teatro Malibran, Teatro comunale di Ferrara, Teatro comunale di Rovigo, Teatro Arsenale di Venezia in collaborazione con il teatro Fondazione La Fenice.

Ha collaborato con moltissime formazioni cameristiche ed il suo repertorio spazia dalle opere sacre, al repertorio operistico, al repertorio jazzistico. Tutt’ora è docente di canto presso l’accademia Musica e Danza di San Donà di Piave. E’ stata considerata un giovane talento dalla critica musicale. E’ stata premiata in vari concorsi internazionali.